在中华民族浩如烟海的文化遗存中，能称为“国宝”的文物都是具有无与伦比的历史价值、艺术价值、研究价值和收藏价值。然而，国宝的真正价值在于其深厚的文化底蕴，它见证了中国悠长的历史，记载了中华民族的古老文明，联结了历史与现实的血脉。

    几年前读过某知名出版社编辑的一本“国宝的故事”，书中将隋朝展子虔的“游春图”、王羲之的“兰亭序”和米芾的“蜀素帖”等一起列为书画作品中的国宝，印象颇深。近日读史，方知在中国书法史上有代表性的名帖“蜀素帖”还和我们湖州有着不解之缘，信笔录下，以飨同好。

    米芾（公元1051—1107年）初名黻，字元章，别名襄阳漫士，海岳外史。米芾自幼聪颖，六岁能熟读诗百首，七岁开始学书法，十岁能写碑，二十一岁步入官场，是个早熟的天才。他的书法早年受唐人影响最深，其练字自称“集古字”。细观米芾的楷书行书有一种兼容并蓄、熔冶众长之妙，其中有颜鲁公的雄浑、欧阳洵的峻利、诸遂良的灵动和沈传师的逸宕，可以说唐宋诸家精华均流露于他的笔下，超越侪辈，独树一帜。米芾多才多艺，他在绘画上独创一种被后人称作“米家云山”的技法，用大小错落的浓墨、焦墨、横点、点簇来再现远山近峦，以“模糊”的笔墨作云雾茫茫的江南山水，别有洞天，生动活泼，为后人争相仿效，流芳千古。

    米芾写字非常认真，创作态度十分严谨，很少一挥而就。他练习勤苦，每天临写不辍，甚至大年初一都不忘临帖挥毫。对书法的分布、结构、用笔，米芾都有自已独到的体会，他认为最佳字体结构是“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”。米芾用笔有飘逸超迈的气势，沉着痛快的风格，他书法中常有侧倾的体势，欲左先右，欲扬先抑，都是为了增加跌宕起伏、精敛潜动、空明旷远的艺术效果。因为具有深厚的古体基础，所以出于天真自然，毫无矫揉造作之态。最能代表米芾书法的是“蜀素帖”。

    北宋时，蜀地生产一种质地优良的本色绢，人称蜀素。有个叫邵子冲的人把一段织有乌丝栏的蜀素裱成长卷，在卷尾题上字，空出长卷待名人法家题诗，以传之后世。可邵家传了三代，还是一段洁白，因为丝绸织品的纹路质地滞涩难写，书法功底不深的文人都不敢轻易落笔，最后这蜀素长卷到了湖州知州林希手里。

    北宋元祐三年（公元1088年）九月，时在准阳军任职的米芾应好友林希的邀请，到吴越古郡、文化之邦菰城来游玩。湖州历来有“清远地”、“水晶宫”的美称，城外山水如画，蓼红萍白，群鹭翻飞；城中河港交错，园地棋布，水光云影，宛若仙境。两人谈天说地，志趣相投，加上对自然美景都情有独钟，林知州索性暂别俗务，与米兄泛舟贯通湖郡的西苕溪上，指点江山，激扬文字，登山访古，进村问老，吟风咏月，丹青绘胜，不亦乐乎。

    回到湖州后，林希取出收藏已久的蜀素卷，请米芾留下墨宝。米芾生性傲岸，对自已的书法颇有自信。再说老朋友盛情招待多日了，自已是秀才人情纸一张，写几个字则当仁不让啰！他濡墨挥毫，一口气写下了此次出游自已所作的八首诗，卷未款署：“元祐戊辰九月二十三日，溪堂米黻记”。因当时是一挥而就的，所以字体随意自如，飘渺飞动，纵横捭阖，仿佛锦鱼入水，没有半点滞涩之状。由于丝织品不易吸墨，卷面出现较多枯笔，这反而使长卷墨色有浓有淡，如渴驹奔泉，更加生动精彩。

    和“蜀素帖”差不多时间问世的还有“苕溪诗卷”，一起成为大师流芳千古的墨宝名帖。米芾作为一个诗、书、画俱绝的风流名士，对太湖之滨的湖州如此流连忘返赞不绝口，用生花妙笔写下这么多吟诵湖郡山水风光名胜古迹的佳句好诗，在当时的文坛就引起轰动。人们争相传抄临摹，一时洛阳纸贵，湖州名声大振，苕溪美景天下扬。，当然“蜀素帖”独具一格的风格也是引起众人关注的原因之一，苏东坡盛赞“风樯阵马，沉着痛快”。当时著名书法家黄庭坚也十分推崇此帖，认为帖中笔势如刀剑出鞘，锐不可当；如娇艳女子，婀娜多姿。后人对“蜀素帖”的评价也非常之高，认为它以率意的笔法、奇诡的结构、中和的布局，彻底改变了晋唐以来和平简淡的书风，创造出变幻灵动、激越痛快的新意境。

    “苕溪诗卷”由著名文博专家杨仁恺从一包碎纸片中发现，现已成了上海博物馆的重要收藏。“蜀素帖”明代曾为项元汴、董其昌、等著名收藏家所珍藏。清代又辗转流入高士奇、王鸿绪、傅恒等人手中，最终到了清廷内宫，现保存在台北故宫博物院。它是我国书法名帖中屈指可数的国宝之一，也是“一部中国书画史，半部在湖州”说法最有力的佐证。

    国宝名帖与我的家乡有着不解之缘，说明湖州很早就以物产丰饶、人杰地灵闻名于世。高士云集，文人荟萃，王羲之、颜真卿、苏东坡、王十朋先后任郡守名流俊彦，王维、白居易、赵孟頫、吴昌硕等历代名士都风流遗韻，留下无数文化遗产散落民间，等待我们去发掘。